असम राज्य की सुंदर एवं अनूठी, मुखौटे बनाने की शिल्पकला के बारे में जानना हमारे लिए है महत्वपूर्ण

दृष्टि II - अभिनय कला
27-07-2026 09:24 AM
असम राज्य की सुंदर एवं अनूठी, मुखौटे बनाने की शिल्पकला के बारे में जानना हमारे लिए है महत्वपूर्ण

रामपुर, क्या आप इस तथ्य से अवगत है कि, असम की नाट्य कलाएं सदियों से चली आ रही एक समृद्ध विरासत का दावा करती हैं, जो नौवीं शताब्दी के मंदिर नृत्य परंपराओं से लेकर भाओना नाटक जैसे प्रतिष्ठित रूपों में विकसित हुई है। इस विकास को पंद्रहवीं-सोलहवीं शताब्दी के संत और समाज सुधारक, श्रीमंत शंकरदेव द्वारा आकार दिया गया था। चलिए, आज इसके बारे में जानकारी पाते हैं।

शंकरदेव जी ने नव-वैष्णववाद (भक्ति आंदोलन) के दर्शन को बढ़ावा दिया, और उन्होंने ‘सत्र संस्थानों’ की स्थापना की। शंकरदेव ने बाद में इन सांस्कृतिक और आध्यात्मिक प्रथाओं को माजुली पर केंद्रित किया, जो ब्रह्मपुत्र नदी की ऊपरी पहुंच में एक प्रमुख नदी द्वीप है। इस कारण, माजुली, नव-वैष्णव परंपराओं में गहराई से निहित, विश्व स्तर पर प्रशंसित सांस्कृतिक केंद्र बन गया है। यह द्वीप एक जटिल सांस्कृतिक जाल को संरक्षित करता है, जिसमें निम्नलिखित शामिल हैं:

1. यहां सत्र संस्थाएं और नामघर के मठ और प्रार्थना कक्ष, आध्यात्मिक नींव के रूप में कार्य करते हैं।

2. यहां का मौखिक साहित्य, पीढ़ीगत रूप से प्रसारित लोककथाओं और परंपराओं से बना है।

3. कुछ जीवंत नृत्य-नाटक जैसी प्रदर्शन कलाएं, धार्मिक शिक्षाओं और स्थानीय समुदाय को जोड़ती हैं।

4. यहां मुख शिल्प भी प्रसिद्ध है, जो मुखौटा बनाने की एक पारंपरिक कला है।

सोलहवीं शताब्दी से निर्मित मुख शिल्प, माजुली के सबसे प्रसिद्ध शिल्पों में से एक है। शंकरदेव जी ने नाट्य प्रदर्शनों में मुखौटों की शुरुआत की थी। इनका उपयोग, विशेष रूप से उनके पारंपरिक एकांकी नाटक - अंकिया नाट में किया जाता था। इससे अभिनेताओं को पौराणिक पात्रों को स्पष्ट रूप से चित्रित करने में मदद मिली।

जबकि आधुनिक पारंपरिक मुखौटे बांस से जुड़े हुए हैं, ऐतिहासिक साक्ष्य से पता चलता है कि, मुख शिल्प बनाने की तकनीक बांस की तकनीक से पहले की है। मूल रूप से, कारीगरों ने लकड़ी और शोलापिथ पेड़ से जटिल विवरण उकेरे थे। लेकिन, अंततः बांस की ओर हुआ बदलाव, समय के साथ स्थानीय कारीगरों की अनुकूलन क्षमता, संसाधनशीलता और रचनात्मक विकास को दर्शाता है।

आधुनिक समय में, माजुली की मुखौटा बनाने की विरासत, स्थानीय धार्मिक प्रदर्शन से अंतर्राष्ट्रीय प्रशंसा में परिवर्तित हो गई है। आधुनिक मुखौटों में जटिल इंजीनियरिंग होती है, जो कलाकारों को चेहरे के अंगों में हेरफेर करने, तथा उन्नत अभिव्यक्ति के लिए आंखों और मुंह को हिलाने की अनुमति देती है। व्यावसायीकरण ने इस शिल्प को एक व्यवहार्य आजीविका में बदल दिया है, जिससे स्थानीय कलाकारों को वित्तीय सशक्तिकरण मिला है। इससे युवा पीढ़ी इस व्यापार को सीखने के लिए आकर्षित हुई है। दूसरी ओर, पारंपरिक रंगमंच से परे, ये मुखौटे अब त्योहार की सजावट, घर की सजावट, बैठकों और व्यावसायिक उपहारों के लिए व्यापक रूप से उत्पादित किए जाते हैं।

इसके साथ ही, लंदन में ब्रिटिश संग्रहालय सहित, अन्य प्रतिष्ठित वैश्विक स्थानों पर इस मुख शिल्प की लगी प्रदर्शनियां, असम की मुखौटा निर्माण विरासत के स्थायी सांस्कृतिक मूल्य और कलात्मक उत्कृष्टता को रेखांकित करती हैं।

सत्रीय परंपरा में, इन मुखौटों को उनके आकार, संरचना और चरित्र सार के आधार पर दो मुख्य प्रकारों में वर्गीकृत किया जाता है:

1. लौकिक (सांसारिक) मुखौटे, भौतिक, सांसारिक क्षेत्र के पात्रों का प्रतिनिधित्व करने के लिए तैयार किए जाते हैं। इसमें मनुष्य और विभिन्न जानवरों के मुख शामिल हैं।

2. अलौकिक मुखौटे, विशेष रूप से अलौकिक गुणों और गहरे पौराणिक महत्व वाले पात्रों, जैसे कि - देवताओं, राक्षसों और पौराणिक प्राणियों के लिए बनाए जाते हैं।

मुख शिल्प में महाकाव्य और पौराणिक आकृतियों से संबंधित कई मुखौटे बनाए गए हैं। इनमें निम्नलिखित शामिल हैं:

• देवता और दिव्य प्राणी: ब्रह्मा, हंस, गणेश, गरुड़, हनुमान और जम्बूवंत।

• अवतार: वराह और नरसिंह।

• राक्षस और विरोधी: दस सिर वाला रावण, कुंभकर्ण, तारक, मारीच, पूतना, बकासुर, अघासुर, धेनुकासुर और बत्सासुर।

• पौराणिक जीव और प्राणी: जटायु, चक्रवत, और कालिया नाग।

इन्हीं मुखौटों में आधुनिक नवाचार एवं स्थिरता भी आई है। लुतुकोरी मुखों और कठपुतली जैसे तंत्रों को शामिल करते हुए, नए मुखौटे कार्यात्मक आंख और होंठ की गतिविधियों को सक्षम करते हैं। इनके डिजाइन आज व्यावहारिक बनाए जा रहे हैं, ताकि, आसान परिवहन की अनुमति मिले। ये संरचनात्मक नवाचार, कला की व्यावसायिक स्थिरता के लिए महत्वपूर्ण रहे हैं। शैक्षिक कार्यशालाओं के संगठन और छोटे तथा लोकप्रिय सजावटी शिल्पों के निर्माण ने भी इनकी अपील को बढ़ाया है।

ऐसे सुंदर मुख शिल्प बनाने में उपयोग किए जाने वाले उपकरण और सामग्रियां स्थानीय रूप से प्राप्त होती हैं। इनमें बांस, मिट्टी, कपड़ा, कागज, बेंत, जूट, गाय का गोबर, आदि शामिल हैं। कारीगर स्थानीय बांस की किस्म का उपयोग करते हैं, जिसे ‘जतिबाण’ के नाम से जाना जाता है। रंग भरने के लिए प्राकृतिक रंगों का उपयोग किया जाता है।

मुखौटे बनाने के चरण:

1. आधार संरचना:

यह प्रक्रिया बांस का एक ढांचा बनाने से शुरू होती है। पात्र की चेहरे की विशेषताओं और भावों को प्रतिबिंबित करने के लिए, सबसे पहले बांस को काटा जाता है, उसे आकार दिया जाता है, और इस प्रकार एक मजबूत ढांचा बनाया जाता है।

2. मिट्टी का अनुप्रयोग:

मुखौटे को आकार देने, और बांस की सतह को चिकना करने के लिए इस पर मिट्टी और गाय के गोबर का मिश्रण लगाया जाता है। स्थायित्व सुनिश्चित करने के लिए, प्रत्येक परत के बाद इसे धूप में सुखाया जाता है। एक बार सूखने के बाद, मुखौटे को चेहरे का विवरण बनाने के लिए तैयार किया जाता है।

3. कागज लुगदी की परत:

मिट्टी की परत पर, कागज के गूदे और पानी से बना पेस्ट लगाया जाता है। यह लंबे भाओना प्रदर्शन के दौरान, कलाकारों के लिए मुखौटे को हल्का और आरामदायक बनाता है।

4. पेंटिंग और विवरण:

फिर मुखौटों को सावधानीपूर्वक प्राकृतिक रंगों से रंगा जाता है। उदाहरण के लिए, दानव मुखौटों को उनके उग्र स्वभाव को प्रतिबिंबित करने के लिए स्पष्ट, गहरे और उग्र हाव-भाव दिए जाते हैं।

ये जीवित परंपराएं पूरे असम क्षेत्र में हिंदू वैष्णव मान्यताओं और संस्कृति के प्रसार एवं रखरखाव में सहायक रही हैं। जैसा कि हमने ऊपर पढ़ा हैं, ये मुखौटे अंकिया नाट भाओना का एक महत्वपूर्ण तत्व हैं। मूल रूप से, रात भर प्रस्तुत किया जाने वाला अंकिया भाओना प्रदर्शन अब केवल कुछ घंटों तक चलता है। इन नाटकों में हिंदू महाकाव्यों और पौराणिक कथाओं - महाभारत, रामायण और भागवत पुराण - की कहानियों को दर्शाया गया है, जिसमें मुखौटे उन कहानियों और पात्रों का नाटकीय चित्रण करते हैं।

असम के पारंपरिक हस्तशिल्प उत्पाद अत्यधिक व्यावहारिक और सांस्कृतिक मूल्य रखते हैं, जो स्थानीय लोगों के दैनिक जीवन में सहजता से एकीकृत हो जाते हैं। अपनी सौंदर्यात्मक अपील से परे, ये शिल्प कई ग्रामीण परिवारों की आजीविका को बनाए रखने में महत्वपूर्ण भूमिका निभाते हैं। यह जटिल शिल्प कौशल परंपरा, सांस्कृतिक संरक्षण और स्थानीय समुदायों की आर्थिक भलाई के बीच एक मजबूत व पारस्परिक रूप से मजबूत संबंध बनाती है।

दरअसल, संत-सुधारक श्री शंकरदेव द्वारा लिखित अभूतपूर्व नाटक - सिहना यात्रा ने उन पात्रों के लिए मुखौटे पेश करके एक ऐतिहासिक मील का पत्थर चिह्नित किया था, जिन्हें मानव चेहरे प्रभावी ढंग से चित्रित नहीं कर सकते थे (जैसे कि - गरुड़, चार सिर वाले ब्रह्मा, और भगवान शिव)। यह अभिनव प्रथा जल्द ही रामायण जैसे अन्य प्रमुख महाकाव्यों तक फैल गई, जिसमें रावण, कुंभकर्ण, सूर्पणखा, जटायु, तारक, मारीच, सुबाहु, सुग्रीव और भगवान विष्णु के दस अवतारों जैसे जटिल पात्रों को जीवंत किया गया।

हालांकि, इन मुखौटों के लिएं वर्तमान समय थोड़ा जटिल है। मुखौटा निर्माण से जुड़ी वित्तीय चुनौतियां, इच्छुक कलाकारों को इसे पूर्णकालिक पेशे के रूप में अपनाने से हतोत्साहित कर सकती हैं। वित्तीय सहायता की कमी एवं स्थापित कलाकारों के लिए एक स्थिर आय स्रोत की अनुपस्थिति, एक ऐसा वातावरण बनाती है, जो इस कला रूप की स्थिरता को हतोत्साहित करती है।

इसके अलावा, मानसून के दौरान ये मुखौटे नहीं बनाए जा सकते हैं, क्योंकि उनको सूरज की रोशनी में सुखाना पड़ता है। इस आवश्यकता ने, माजुली में मुखौटा बनाने की आजीविका गतिविधि को, वर्ष के केवल कुछ महीनों तक ही सीमित कर दिया है। माजुली द्वीप पर मुखौटा बनाने में संलग्न पारंपरिक कारीगरों और युवाओं के सामने, एक अन्य महत्वपूर्ण चुनौती गुणवत्ता, प्रौद्योगिकी तथा बाजार गतिशीलता की कमी है। बदलती सांस्कृतिक गतिशीलता और पर्यावरणीय चिंताएं, कुछ अन्य चुनौतियां हैं।

पारंपरिक कारीगरों और युवा पीढ़ी को सशक्त बनाने के लिए, इन जोखिमों को संबोधित करना महत्वपूर्ण है। जबकि इस कला रूप को संरक्षित करने और बढ़ावा देने के प्रयास किए जा रहे हैं, इसकी स्थिरता, परंपरा और अनुकूलन के बीच एक नाजुक संतुलन पर निर्भर करती है। सरकारी निकायों और सांस्कृतिक संगठनों ने कारीगरों को समर्थन देने के लिए कार्यशालाएं, प्रदर्शनियां और दस्तावेज़ीकरण पहल आयोजित करना शुरू कर दिया है। कुछ कलाकारों ने घर की सजावट, संग्रहालय प्रदर्शन और समकालीन स्थापनाओं के लिए मुखौटे बनाने में भी विविधता लाई है। इससे, इस परंपरा को नाटकों से परे दर्शकों तक पहुंचने में मदद मिली है।

माजुली के मुखौटे आज न केवल कलाकृतियों के रूप में, बल्कि असम के भक्ति रंगमंच के जीवंत प्रतीक के रूप में खड़े हैं। वे एक जीवंत एवं विकसित दृश्य भाषा है, जो कला, आस्था, शिल्प कौशल और समुदाय को जोड़ती है।

संदर्भ

1. https://tinyurl.com/y3znjz6s 

2. https://tinyurl.com/46275paz 

3. https://tinyurl.com/ypmmh7ry 

4. https://tinyurl.com/y3znjz6s 

5. https://tinyurl.com/y3znjz6s 

6. https://tinyurl.com/ye587xyr 

 

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